Choć kina częstują nas zazwyczaj głupawymi amerykańskimi komediami, a i na polskich producentów nie mamy często co w tym względzie liczyć, bywa, że wśród wielu różnorodnych filmów pojawiają się i takie, które pomimo zabawnych elementów fabuły wpisują się również w najlepsze dzieła światowej kinematografii. Nie mówię tu oczywiście o słynnym „Kac Vegas”, a o kultowych dziś produkcjach, które zawładnęły gustami krytyków i publiczności. Oto kilka najbardziej popularnych.
Nigdy nie jest za późno, żeby nadrobić filmowe zaległości. Znane komedie to świetny sposób na odprężenie i spędzenie wieczoru z uśmiechem na twarzy. Nie zawsze jednak w telewizji jest to, co chcielibyśmy aktualnie obejrzeć. Z pomocą przychodzi jednak Internet. Komedie online wybierzesz na Player, wśród nich znajdziesz kultowe tytuły, jak i dopiero debiutujące filmy. Co więc warto zobaczyć?
Nietykalni
Zestawienie otwiera film oparty na historii sparaliżowanego milionera i czarnoskórego, niezbyt ułożonego chłopaka, który zostaje jego opiekunem. Jest to bardzo ciepły i zabawny obraz o tym, jak dwie zupełnie różne osoby starają się tworzyć zgodny team, docierają się, a w rezultacie i zaprzyjaźniają. Francuska produkcja bawi, uczy i pozwala miło spędzić czas, a wszystko to okraszone jest sporą dawką subtelnego humoru, którego trudno nie docenić.
Reżyserowie Olivier Nakache i Éric Toledano stworzyli obraz balansujący między lekkością a głębią emocjonalną. Philippe,ArystoKrata przykuty do wózka inwalidzkiego, i Driss, młody imigrant z przedmieść Paryża, tworzą duet pełen kontrastów — społecznych, kulturowych i charakterologicznych. To właśnie te różnice stają się fundamentem ich relacji i źródłem najzabawniejszych momentów filmu.
Nietykalni otrzymali liczne wyróżnienia i stali się jednym z najpopularniejszych filmów w historii kina francuskiego. Produkcja zebrała ponad 50 milionów widzów na całym świecie, a jej uniwersalne przesłanie o przyjaźni ponad podziałami trafiło do serc odbiorców wszystkich kultur.
Forrest Gump
Jeżeli nie wiecie jeszcze, że życie jest jak pudełko czekoladek, to najwyższa pora obejrzeć ten znakomity, obsypany licznymi nagrodami film. Wspaniały Tom Hanks wciela się w nim w postać niepełnosprawnego mężczyzny o niskim ilorazie inteligencji. Zabawną fabułą filmu nie jest jednak życie nieudacznika, z którego naśmiewają się inni i któremu nic się nie udaje. Nasz główny bohater jest na tyle osobliwy, że zostaje bohaterem wojny w Wietnamie, a następnie milionerem. Jak to możliwe? Zobaczcie sami.
Forrest Gump to wizja Ameryki przez pryzmat prostodusznego obserwatora, który mimowolnie staje się świadkiem i uczestnikiem najważniejszych wydarzeń drugiej połowy XX wieku. Spotyka prezydentów, inspiruje Elvisa Presleya do charakterystycznego ruchu bioder, uczestniczy w kontrkulturowej rewolucji lat 60. — wszystko to z niewinnością dziecka i sercem pełnym dobroci.
Reżyser Robert Zemeckis połączył elementy komedii, dramatu i romansu w spójną całość, która zdobyła sześć Oscarów, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego aktora. Tom Hanks stworzył postać tak autentyczną, że widzowie na całym świecie pokochali Forresta i jego niezłomną wiarę w prostotę i szczerość.
Życie jest pięknie
Cudowny film Roberto Benigniego, w którym widz często śmieje się przez łzy. Nie jest to być może typowa komedia, posiada bowiem dość mocne elementy dramatu, wpisuje się jednak mimo wszystko w ten gatunek i choć jej przesłanie jest gorzkie, sama produkcja bawi, uczy i uświadamia w wielu ważnych życiowych kwestiach.
Opowiada ona o losach Guido, który wraz z synem zamknięty zostaje w obozie koncentracyjnym. Choć sam świetnie zdaje sobie sprawę ze swego położenia, próbuje przekonać swoje dziecko, że wszystko, co dzieje się wokół to jedynie dość kontrowersyjna zabawa dla dorosłych.
Benigni nie tylko wyreżyserował i napisał scenariusz, ale również zagrał główną rolę, wcielając się w postać ojca gotowego na wszystko, by chronić syna przed traumą Holokaustu. Ta gra wyobraźni — przekształcenie koszmaru wFantazyjną grę punktową — to jeden z najbardziej poruszających zabiegów narracyjnych w historii kina.
Film zdobył trzy Oscary, w tym dla najlepszego aktora pierwszoplanowego i najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Życie jest pięknie udowadnia, że humor może współistnieć z tragedią, a miłość i wyobraźnia potrafią przetrwać nawet w najczarniejszych czasach. Produkcja ta zasłużenie zyskała uznanie na festiwalach filmowych na całym świecie.
Monty Python i Święty Graal
Jeżeli lubicie brytyjski zupełnie absurdalny i niekonwencjonalny humor ekipy Monty Pythona, ten film z całą pewnością spełni wasze oczekiwania. Słynni komedianci opowiedzą nam tym razem historię króla Artura, który wraz ze swymi wiernymi rycerzami udaje się na poszukanie słynnego Świętego Graala. Przygód przeżywają oczywiście co niemiara, a każda z nich jest jeszcze bardziej szalona niż poprzednia.
Produkcja z 1975 roku to mistrzostwo parodii i błyskotliwego dialogu. Monty Python nie oszczędza niczego — ani legend arturiańskich, ani konwencji filmowych, ani samego widza. Sceny jak starcie z Czarnym Rycerzem, który mimo utraty kończyn upiera się, że to tylko draśnięcie, czy francuscy obrońcy zamku rzucający obelgami — to klasyka absurdalnego humoru.
Film nakręcono przy minimalnym budżecie, co zmusiło twórców do kreatywności — zamiast koni używano kokosowych skorupek uderzanych rytmicznie, co stało się jednym z najbardziej rozpoznawalnych gagów produkcji. Monty Python i Święty Graal zyskał status kultowego i do dziś inspiruje kolejne pokolenia komików oraz twórców internetowych memów.
Rain Man
Choć „Rain Man” podobnie jak omówione wcześniej „Życie jest piękne” jest komedią, nosi też jednak znamiona dramatu. To rewelacyjna, nagradzana na festiwalach filmowych produkcja, w której w główne role wcielili się Dustin Hoffman i Tom Cruise.
Film opowiada historię Charlie’ego Babbitta, egoistycznego biznesmena, który po śmierci ojca odkrywa istnienie starszego brata Raymonda — autystycznego sawanta obdarzonego fenomenalną pamięcią i zdolnościami matematycznymi. Charlie porywa Raymonda z ośrodka w nadziei na przejęcie spadku, lecz wspólna podróż przez Amerykę zmienia ich obydwu.
Dustin Hoffman wcielił się w Raymonda z niezwykłą precyzją i empatią, tworząc postać głęboką i pełną niuansów. Jego portret osoby z autyzmem był na tyle przekonujący, że wpłynął na sposób postrzegania tego zaburzenia przez społeczeństwo. Film zdobył cztery Oscary, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego aktora.
Rain Man to nie tylko opowieść o braterstwie i akceptacji odmienności, ale także studium transformacji — Charlie’ego z cynicznego materialisty w człowieka zdolnego do głębokiej więzi emocjonalnej. Mimo komediowych elementów, jak sceny w kasynie czy absurdalne sytuacje wynikające z rytuałów Raymonda, film porusza tematy uniwersalne i ponadczasowe.
2 comments